Paul Nabulumo Namarinjmak, Wak Wak, 113x24cm Écorce
Original Artwork
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Lifetime Authenticity Guarantee
Certified by Community Art Centre
Colour Correct Images
1450+ Reviews
- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Centre d'art
- Authenticité
- Encadrement
- Artiste aborigène - Paul Nabulumo Namarinjmak
- Communauté - Maningrida
- Patrie - Yikarrakkal Kubumi
- Centre d'art aborigène - Maningrdia Arts
- Numéro de catalogue - 787-23
- Matériaux - Pigments de terre sur écorce filandreuse
- Taille (cm) - H113 W24 D2 (irrégulier)
- Orientation - Comme affiché
- Variante d'affranchissement - Livré prêt à accrocher avec un support métallique au verso
Cette peinture représente un site sacré à « Kurrurldul », une station avancée au sud de Maningrida. Le « rarrk », ou hachures abstraites, sur cette œuvre représente le dessin de l'ancêtre du totem corbeau appelé « Djimarr ». Aujourd’hui, cet être existe sous la forme d’un rocher immergé en permanence au fond du ruisseau Kurrurldul. On dit que le rocher « Djimarr » dans le ruisseau de Kurrurldul se déplace et crie doucement la nuit. La pierre elle-même et la zone qui l’entoure sont considérées comme sacrées. L'imagerie représente le rocher mentionné ci-dessus au fond du ruisseau Kurrurldul, qui est la transmutation finale de l'ancêtre rêveur « Djimarr ». Enfin, le motif utilisé ici est également celui du corbeau utilisé lors de la cérémonie sacrée du « Mardayin », une grande cérémonie patrimoniale régionale désormais rarement organisée dans le centre et l'est de la Terre d'Arnhem.
Les détails ne sont actuellement pas disponibles
Un mouvement artistique marquant, politique et durable : c'est ce qu'ont construit les artistes contemporains de Maningrida et des pays environnants, alimentés par leurs liens ancestraux avec le pays et Djang .
Les modes d'apprentissage et les écoles d'art du Pays d'Arnhem reposent sur un système de transmission des connaissances et des informations aux autres. L'art ici trouve son origine dans la conception corporelle, l'art rupestre et les pratiques culturelles, de concert avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'action politique pour conserver la propriété du pays. Les valeurs et le droit s'expriment à travers le langage, l'imagerie, manikay (chanson), salope (danse), doloppo bim (peinture sur écorce), des sculptures et kun-madj (tissage) – les arts.
La transformation artistique du djang dans l'expression artistique contemporaine a intrigué des personnes du monde entier : des conservateurs et collectionneurs d'art, ainsi que des stars telles que Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit à propos des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé de réaliser toute ma vie. »
Yirawala (vers 1897-1976) était un leader légendaire de Kuninjku, un artiste, un militant des droits fonciers et un enseignant, et ses œuvres furent les premières d'un artiste autochtone à être collectionnées par la National Gallery of Australia dans le cadre d'une politique de représentation en approfondissent les figures les plus marquantes de l'art australien.
Maningrida Arts & Culture est basé sur le pays Kunibídji, dans la Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord de l'Australie. La zone où vivent les artistes s'étend sur 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et plus de 100 domaines claniques, où les gens parlent plus de 12 langues distinctes. Les peuples autochtones de cette région sont toujours dans leur pays, survivants et résilients parce que leur pays est le centre de leur épistémologie, de leur système de croyance, de leur culture. Djang .
Les œuvres d'artistes de la grande région de Maningrida peuvent être vues dans des collections et des institutions du monde entier. Nous travaillons avec des musées, des galeries contemporaines et des détaillants haut de gamme aux niveaux national et international sur des projets tout au long de l'année.
Texte courtoisie : Maningrida Arts et Culture
Toutes les peintures sont accompagnées d'un certificat d'authenticité fourni par le Centre d'art autochtone géré par la communauté, et non par nous, qui est la référence en matière d'achat et de documentation éthiques.
Nous sommes très fiers de vous offrir des pièces d'art aborigène authentiques et de haute qualité et en plus de nos retours sous 120 jours (ils ne reviennent pas), nous sommes heureux d'offrir une garantie d'authenticité de remboursement à vie à tous les clients qui Achetez chez nous de l'art aborigène, passé et présent.
Cette garantie couvre tout discrédit ou acte répréhensible en association avec l'authenticité de toute œuvre d'art autochtone jamais vendue par ART ARK® . Nous comprenons que l'achat d'art aborigène authentique est important pour vous et nous voulons vous offrir la tranquillité d'esprit en sachant que vous obtenez ce que vous attendez.
Nous prenons au sérieux l’authenticité de l’art aborigène et nous engageons à vous fournir des œuvres d’art authentiques et de haute qualité. Si, à tout moment, vous avez des inquiétudes quant à l'authenticité d'une œuvre d'art, n'hésitez pas à nous contacter et nous enquêterons plus en détail. Si nous constatons un acte répréhensible ou un discrédit concernant la provenance ou l'authenticité d'une œuvre d'art que nous vendons, nous vous rembourserons rapidement et intégralement à tout moment dans le futur, que ce soit dans un an ou dans dix !
Veuillez trouver plus d'informations sur l'authenticité ici : https://artark.com.au/pages/aboriginal-art-authenticity
Cette peinture sur écorce a un support métallique pour conserver sa forme et fournit un crochet de suspension pour l'accrocher. Aucun autre cadrage n’est requis ou recommandé.
La vie est meilleure avec l'art
L'art est un outil puissant permettant aux artistes autochtones éloignés de subvenir à leurs besoins et à ceux de leurs familles tout en enrichissant la vie des gens et en transformant les foyers. Cette magnifique œuvre d'art, comme toutes celles que nous proposons, est vendue en partenariat avec un centre d'art autochtone géré par la communauté qui donne la priorité aux meilleurs intérêts de ses artistes. Ces organisations à but non lucratif sont auditées publiquement et certifient les œuvres d'art, garantissant ainsi leur authenticité et leur juste paiement. En tant que partenaire, notre rôle est de défendre ces belles œuvres d'art et de vous donner la confiance nécessaire pour les soutenir en livrant rapidement des pièces qui correspondent parfaitement à ce que vous voyez en ligne, grâce à notre montage méticuleux et à nos photographies haut de gamme. Avec des retours sous 120 jours (dont vous n'aurez probablement pas besoin) et une livraison rapide et gratuite, soyez assuré d'acquérir en toute simplicité des œuvres d'art que vous serez fier de posséder. Où que vous soyez dans le monde, nous livrons depuis notre base de Launceston, en Tasmanie (Lutruwita). Les commandes internationales de moins de 500 $ AUD entraînent des frais de port de 30 $ AUD.
Aperçu des avis clients
Nos clients louent constamment nos livraisons rapides, l'exactitude de nos images et notre modèle commercial éthique, qui est soutenu par la documentation fournie avec chaque œuvre d'art. Veuillez lire nos avis clients