Basma Nulla et Mareen Ali, Carangue dorée et Barramundi, 220cm

• Artiste aborigène - Basma Nulla et Mareen Ali
• Communauté -
• Centre d'art aborigène - Maningrida Arts and Culture
• Numéro de catalogue - 1292-25, 474-25
• Matériaux - Pandanus et canne sauvage avec des teintures naturelles
• Taille (cm) - H220 L74 | H146 L38
• Envoi - Expédié à plat
• Orientation - Ils sont magnifiques à la verticale et à l'horizontale

Basma est une jeune artiste tisseuse qui vit dans la station extérieure de Ji-balbal, à environ 1 heure de route de Maningrida. Basma vit à Ji-balbal toute l'année, même pendant la saison des pluies, lorsque la station extérieure peut être coupée de la ville de Maningrida en raison de la montée des rivières.

Elle a appris à tisser avec ses tantes, des tisseuses expérimentées et chevronnées, Anniebell Marrngamarrnga et Dorothy Bunibuni. Elle a reçu la permission de tisser Nawarlah (Raie à queue brune de rivière) et Yawkyawk, qu'elle tisse selon des motifs de couleurs naturelles vives et audacieuses.

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Maureen Ali a appris à tisser sous la direction de sa sœur Bonny Burarn.garra, une artiste de la fibre très talentueuse qui a exposé dans des galeries commerciales en Australie depuis les années 1990. Elle a également appris en observant sa mère, l'artiste de la fibre de renom Lorna Jin-gubarrangunyja, qui a remporté le prix Wandjuk Marika lors du 20e Telstra National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Award (NATSIAA) en 2013 avec un piège à poissons en pandanus coloré.

Maureen pratique depuis 2006. Elle est Burarra, l'un des groupes linguistiques de l'est spécialisé dans les sacs dilly coniques coutumiers, les sacs et les nattes en corde tressée. Elle est particulièrement réputée pour l'utilisation du mirlarl (malaisia scandens), un type de vigne qui pousse dans la jungle côtière. L'utilisation de cette vigne pour fabriquer des pièges à poissons, des barrières et de grands sacs dilly robustes est unique à cette région.

Un mouvement artistique saisissant, politique et durable : c'est ce que les artistes contemporains de Maningrida et des régions environnantes ont construit, animés par leurs liens ancestraux avec le pays et le djang.

Les méthodes d'apprentissage et les écoles d'art en Terre d'Arnhem sont basées sur un système de transmission des connaissances et des informations aux autres. L'art ici trouve sa genèse dans le design corporel, l'art rupestre et les pratiques culturelles, en concert avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'actions politiques pour conserver la propriété du pays. Les valeurs et la loi sont exprimées à travers le langage, l'imagerie, le manikay (chant), le bunggul (danse), le doloppo bim (peinture sur écorce), les sculptures et le kun-madj (tissage) – les arts.

La transformation du djang par les artistes en une expression artistique contemporaine a intrigué des gens du monde entier : conservateurs et collectionneurs d'art, et des stars comme Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé d'accomplir toute ma vie. »

Yirawala (vers 1897-1976) était un leader Kuninjku légendaire, artiste, activiste pour les droits fonciers et enseignant, et son œuvre a été la première d'un artiste autochtone à être acquise par la National Gallery of Australia dans le cadre d'une politique visant à représenter en profondeur les figures les plus importantes de l'art australien.

Maningrida Arts & Culture est basé sur le territoire de Kunibídji dans la Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord de l'Australie. La zone où vivent les artistes englobe 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et plus de 100 domaines claniques, où les gens parlent plus de 12 langues distinctes. Les Aborigènes de cette région sont toujours sur leur territoire, survivants et résilients, car leur territoire est le centre de leur épistémologie, de leur système de croyances, de leur culture – djang.

Les œuvres d'artistes de la grande région de Maningrida peuvent être vues dans des collections et des institutions du monde entier. Nous collaborons avec des musées, des galeries contemporaines et des détaillants haut de gamme, tant au niveau national qu'international, sur des projets tout au long de l'année.

Texte gracieusement fourni par : Maningrida Arts and Culture