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Ce tableau représente des femmes chassant le serpent brun le long d’un escarpement rocheux. Les serpents bruns sont rapides et disparaissent dans les trous rocheux.
Katungka est l'une des filles de Katarra Nampitjinpa, un important artiste Pintupi qui peignait à l'origine avec les artistes PapunyaTula, puis plus tard avec les artistes Ikuntji à Haasts Bluff. Katungka a regardé sa mère et sa sœur, Permungka, peindre pendant de nombreuses années, mais elle n'a commencé à peindre régulièrement qu'après le décès de sa mère en 1999. Katungka parcourt chaque jour 100 kilomètres aller-retour vers et depuis Papunya pour peindre ses histoires. C'est une fervente chrétienne mariée au pasteur Murphy et qui participe régulièrement à des cérémonies religieuses. Katungka semble concilier les deux traditions avec respect et intégrité et est profondément engagé dans la transmission des connaissances des deux cultures. Katungka peint les histoires de rêve de sa mère ou tjukurrpa de son pays Ulkapa, près de Kintore, et les tjukurrpa de son propre pays à Intinti, tous deux situés à l'extrême ouest de Haast's Bluff, de l'autre côté de la frontière australienne occidentale. Les histoires d'Intinti impliquent des femmes chassant des kuniya ou des serpents tapis avec des nullanullas. Les deux kuniya disparaissent dans les trous rocheux, se cachant des femmes. Katungka vit à Alice Springs et est maintenant une patiente de diayalise. En 2003, Katungka a développé ses œuvres sur le lac salé blanc. Ceux-ci se sont agrandis et développés avec de fins marquages sur toute la toile blanche. Les formes d'ombre sont considérées comme des marques dans le lac salé. Ces marques représentent les gens qui voyagent, le vent déplaçant le sel, les traces d'animaux et la myriade de marques laissées sur le marais salant, même par le changement le plus mineur de l'environnement.
De nombreuses histoires sont encore racontées sur les longs voyages de personnes de différents groupes linguistiques, qui ont voyagé des trous rocheux et des points d'eau aux grottes et aux montagnes pour finalement arriver à Haasts Bluff. Les locaux, les Luritja de Haasts Bluff, étaient déjà là. Haasts Bluff est donc une communauté riche de diversité linguistique et culturelle.
Ikuntji Artists a été créé en 1992, après une série d'ateliers avec l'artiste de Melbourne Marina Strocchi, et sous l'influence de la présidente de la communauté de l'époque, feu Esther Jugadai. Le centre d'art a été initialement créé pour remplir le rôle de centre pour femmes fournissant des services tels que la restauration pour les personnes âgées et les enfants de la communauté. Après des premières expériences dans l'impression de T-shirts, les artistes ont commencé à produire des peintures acryliques sur lin et papier fait main, ce qui a rapidement attiré l'attention du monde de l'art australien et international et a valu au centre une réputation impressionnante en matière de beaux-arts. L'orientation est passée d'un centre pour femmes à un centre d'art en 2005 avec l'incorporation du centre d'art sous le nom d'Ikuntji Artists Indigenous Corporation.
Les artistes puisent leur inspiration dans leur ngurra (pays) et leur Tjukurrpa (Rêve) personnels. Ils interprètent les histoires ancestrales en utilisant des symboles, des icônes et des motifs traditionnels. Le répertoire artistique des artistes Ikuntji est diversifié et comprend par exemple : des peintures naïves ainsi que très abstraites racontées par chaque artiste dans son style personnel. Tout au long de ses 21 années d'existence, le mouvement artistique d'Ikuntji a prospéré et a constamment laissé sa marque dans le monde des beaux-arts. Dans le même temps, le centre d'art est le centre culturel de la communauté, entretenant, renforçant et revigorant les pratiques culturelles à travers la création artistique.
Aujourd'hui, Ikuntji Artists compte huit artistes clés qui exposent en Australie et à l'étranger. Ils sont représentés dans de grandes collections à travers le monde.
Texte : Melanie Greiner, Alison Multa et Dr Chrischona Schmidt
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