Maureen Ali, Mun-dirra (piège à poissons), 265 cm

• Artiste aborigène - Maureen Ali
• Communauté - Maningrida
• Terre d'origine - Yilan
• Centre d'art aborigène - Maningrida Arts and Culture
• Numéro de catalogue - 1343-25
• Matériaux - Pandanus avec teintures naturelles
• Taille (cm) - Total: H265 L124 (irrégulier)
• Expédition - Envoyé roulé

Il s'agit d'une clôture en filet de pêche appelée mun-dirra. Il y a longtemps, ils plaçaient le mun-dirra à travers les rivières et les ruisseaux. Au milieu, ils plaçaient l'an-gujechiya (piège à poissons). Ils utilisaient également de petites choses comme des bâtons, des roches, de la boue et de l'herbe pour empêcher les poissons de passer. Les gens pêchaient alors des poissons comme le barramundi d'eau salée rajarra, le barramundi d'eau douce (janambal), le petit poisson-chat noir d'eau douce (buliya), le poisson-aiguille (an-guwirrpiya) et le sandre (dalakan) dans ces pièges à poissons.

Maureen Ali a appris à tisser sous la direction de sa sœur Bonny Burarn.garra, une artiste en fibres très talentueuse qui a exposé dans des galeries commerciales à travers l'Australie depuis les années 1990. Elle a également appris en observant sa mère, l'artiste en fibres de premier plan Lorna Jin-gubarrangunyja, qui a remporté le prix Wandjuk Marika lors de la 20e édition des Telstra National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Awards (NATSIAA) en 2013 avec un piège à poissons en pandanus coloré.

Maureen pratique depuis 2006. Elle est Burarra, l'un des groupes linguistiques de l'est qui se spécialisent dans les sacs dilly coniques coutumiers, les sacs en corde tissée et les nattes. Elle est particulièrement réputée pour l'utilisation du mirlarl (malaisie scandens), un type de liane qui pousse dans la jungle côtière. L'utilisation de cette liane pour fabriquer des pièges à poissons, des barrières et de grands sacs dilly solides est unique à cette région.

Un mouvement artistique saisissant, politique et durable : c'est ce que les artistes contemporains de Maningrida et des terres d'origine environnantes ont construit, grâce à leurs liens ancestraux avec le pays et le djang.

Les modes d'apprentissage et les écoles d'art en Terre d'Arnhem sont basés sur un système de transmission des connaissances et des informations aux autres. L'art ici trouve sa genèse dans la conception corporelle, l'art rupestre et les pratiques culturelles, en concert avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'actions politiques pour conserver la propriété du pays. Les valeurs et la loi sont exprimées à travers le langage, l'imagerie, le manikay (chant), le bunggul (danse), le doloppo bim (peinture sur écorce), les sculptures et le kun-madj (tissage) – les arts.

La transformation du djang par les artistes en expression artistique contemporaine a intrigué des gens du monde entier : conservateurs et collectionneurs d'art, et des célébrités comme Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé d'atteindre toute ma vie. »

Yirawala (vers 1897-1976) était un chef, artiste, militant des droits fonciers et enseignant légendaire Kuninjku, et son œuvre a été la première d'un artiste autochtone à être acquise par la National Gallery of Australia dans le cadre d'une politique visant à représenter en profondeur les figures les plus importantes de l'art australien.

Maningrida Arts & Culture est basée sur le territoire de Kunibídji en Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord de l'Australie. La zone où vivent les artistes couvre 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et plus de 100 domaines claniques, où les gens parlent plus de 12 langues distinctes. Les Aborigènes de cette région sont toujours sur leur territoire, survivants et résilients parce que leur pays est le centre de leur épistémologie, de leur système de croyances, de leur culture – le djang.

Les œuvres des artistes de la grande région de Maningrida peuvent être vues dans des collections et des institutions du monde entier. Nous collaborons avec des musées, des galeries d'art contemporain et des détaillants haut de gamme, tant au niveau national qu'international, sur des projets tout au long de l'année.

Texte gracieuseté de : Maningrida Arts and Culture