Narelle Nangala Brown, Watiya-warnu Jukurrpa (Rêve de graines), 30x30cm

• Artiste aborigène – Narelle Nangala Brown
• Communauté - Yuendumu
• Centre d'art aborigène - Société d'artistes aborigènes de Warlukurlangu
• Numéro de catalogue - 5784/23
• Matériaux - Acrylique sur toile pré-tendue
• Taille (cm) - H30 L30 P2
• Variantes d'affranchissement - L'œuvre est envoyée tendue et prête à être accrochée
• Orientation - Peint de tous les côtés et prêt à être accroché comme souhaité

Ce tableau raconte l'histoire d'un ancêtre Jangala « watiya-warnu » (Acacia tenuissima) qui voyagea vers le sud depuis une petite colline appelée Ngurlupurranyangu jusqu'à Yamunturrngu (mont Liebig). Au cours de son voyage, il cueillit les graines de « watiya-warnu » et les plaça dans des « parrajas » (porte-nourriture), dont l'un qu'il porta sur sa tête. Le watiya-warnu est un arbre à graines qui pousse dans les régions ouvertes de spinifex ou mulga. Lorsque les gens rentraient au camp après avoir récolté les graines, ils construisaient de grands brise-vent pour s'abriter et vanner les graines en fin d'après-midi. Les graines immatures de « watiya-warnu » sont broyées en pâte et peuvent être utilisées pour traiter les maux d'estomac. La cérémonie associée au « watiya-warnu » implique la préparation d'une grande peinture au sol. Ce Jukurrpa appartient aux femmes Nampijinpa/Nangala et aux hommes Jampijinpa/Jangala. Dans les peintures Warlpiri contemporaines, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le Jukurrpa, des sites particuliers et d'autres éléments. Dans les peintures de ce rêve, les formes en « U » représentent souvent des femmes ramassant les graines de « watiya-warnu ». Les formes ovales représentent les « parrajas » où elles transportent les graines et les lignes droites à côté d'elles représentent souvent des bâtons à creuser.

Narelle Nangala Brown est née en 1987 à l’hôpital d’Alice Springs, l’hôpital le plus proche de Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d’Alice Springs dans le Territoire du Nord de l’Australie. Elle est la fille de Veronica Napangardi Martin et d’Ernest Japanangka Brown, et la petite-fille de Peggy Nampijinpa Brown, une femme Warlpiri respectée de la communauté de Yuendumu, qui a reçu la médaille de l’Ordre d’Australie en 2007 pour son travail dans le cadre du programme de détection d’essence. Peggy est également une artiste réputée. Quand Narelle était jeune, elle regardait sa grand-mère peindre et écoutait ses histoires. Narelle est allée à l’école locale de Yuendumu avec sa sœur Anita Brown. Aujourd’hui, elle s’occupe de ses deux filles nées respectivement en 2009 et 2014.

Narelle peint avec la Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes situé à Yuendumu, depuis 2008. Elle peint le Watiya-Warnu Jukurrpa (rêve de graines) de sa grand-mère et le Ngapa Jukurrpa (rêve d'eau) de ses parents. Des « rêves » qui se rapportent directement à sa terre, à ses caractéristiques et aux plantes et animaux qui l'habitent. Ces histoires lui ont été transmises par ses parents et leurs parents avant eux pendant des millénaires. Au début, elle utilisait l'iconographie traditionnelle, mais au fil du temps, elle a développé un style individualiste en utilisant une palette illimitée, des motifs et des dessins dans une variété de contextes pour représenter son jukurrpa traditionnel.

Bien que chaque galerie puisse fournir un certificat d’authenticité, seuls ceux émis par les centres d’art autochtones gérés par la communauté garantissent un achat et une documentation éthiques. N’importe quelle galerie peut produire un certificat avec une imprimante à jet d’encre, mais ces certificats ne garantissent pas des pratiques éthiques s’ils ne proviennent pas d’un centre d’art communautaire autochtone. Les certificats alternatifs sont un signal d’alarme important. Toutes nos peintures sont accompagnées d’un certificat d’authenticité fourni par le centre d’art autochtone géré par la communauté, ce qui garantit la norme d’excellence en matière d’achat éthique.

Nous offrons une garantie d'authenticité à vie avec remboursement et un retour sous 120 jours pour vous assurer d'obtenir toujours une œuvre d'art authentique d'ART ARK®. Votre tranquillité d'esprit en sachant que vous achetez de l'art aborigène authentique est importante pour nous.

Vous trouverez plus d'informations sur l'authenticité ici : Authenticité de l'art aborigène

Ce tableau nous parvient pré-étiré, ce qui nous permet de vous l'expédier tout en maintenant une tarification cohérente et transparente par rapport aux prix fixés par chaque centre d'art aborigène.

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Vous trouverez ici des détails généraux et des exemples concernant l'encadrement : Comment encadrer votre art aborigène