Ŋutjapuy Marawili, Lulumu ga Baraltja, 153x49cm Écorce
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- Details
- Histoire de l'œuvre d'art
- Processus d'écorce
- Artiste
- Centre d'art
- Artiste aborigène - Ŋutjapuy Marawili
- Communauté - Yirkala
- Patrie - Yilpara
- Centre d'art aborigène - Centre Buku-Larrŋgay Mulka
- Numéro de catalogue - 3256-17
- Matériaux - Pigments de terre sur Stringybark
- Taille (cm) - H153 W49 D0.6 (irrégulier)
- Variantes d'affranchissement - Oeuvre affichée à plat et prête à être accrochée avec une monture métallique au verso
- Orientation - Comme affiché
Les Madarrpa ont voyagé pour vivre de façon permanente à Bäniyala, terre du clan au nord de Blue Mud Bay, sous la direction du chef du clan et père de l'artiste, Wakuthi. Les Madarrpa ont toujours eu un lien ancestral avec cette terre – cela ne fait aucun doute. Les grands-pères de Gurrundul y sont enterrés sous le sol sacré. La création d'une station éloignée à Bäniyala faisait partie du retour initial vers les terres d'origine suite à l'intrusion intolérable de l'exploitation minière à grande échelle qui encerclait la communauté de Yirrkala (anciennement mission) depuis le début des années soixante-dix. Il existe dans ce pays des histoires extrêmement significatives pour les Yirritja (dont certaines sont partagées avec les clans Dhalwaŋu et Maŋgalili) qui traitent de la loi et des rituels. Le dessein sacré des eaux partagées par ces clans est également partagé. D’autres récits, peut-être non moins significatifs, traitent de la création ou d’événements mythiques plus récemment. Lulumu la raie vache de la légende de Yilpara est au bas de cet ouvrage. Les Gurrtjpi (raies queue de vache) sont des raies pastenagues très chassées sur les rives peu profondes de Blue Mud Bay. C'est aussi un totem pour le Madarrpa de Bäniyala car ils parlent de Gurrtjpi ayant un chemin de création à Bäniyala. À quelques centaines de mètres de la plage de Bäniyala, un petit ruisseau de marée traverse les dunes jusqu'au terrain plat immédiatement derrière. Cette petite crique nommée Mäwaŋga était utilisée par Gurrtjpi pour retourner dans la brousse. Ici, il a mordu le sol pour former plusieurs petits billabongs, une source d'eau pour les Yolŋu qui y vivaient. Son chemin a continué dans la direction qui est maintenant la piste d'atterrissage de Bäniyala jusqu'à un pays plat et sablonneux avant de se diriger vers la pointe Lulumu pour devenir un rocher blanc entouré par les marées lentes. À l'époque de Woŋgu, le guerrier Djapu, une zone en forme de raie pastenague était défrichée par lui et d'autres venus dans le pays pour chasser le Gurrtjpi au milieu de la saison sèche. La zone est encore dégagée aujourd'hui, ses deux trous d'oeil dans le sol où les habitants actuels cueillent du sable pour le jeter en direction du rocher de Lulumu pour bonne chance et pêche abondante. Dans le panneau du milieu se trouve le crocodile d'eau salée de Bäru brûlé par les incendies de Yathikpa, le domaine d'eau salée adjacent à la crique de mangrove de Baraltja.
Baraltja est la résidence de Burrut'tji (également connu sous le nom de Mundukul), le serpent éclair. Il s'agit d'une zone de plaines inondables qui se jettent dans le nord de Blue Mud Bay. Il se trouve sur un territoire appartenant au Maḏarrpa et désigne une zone aux qualités particulières liées à la fertilité et au mélange des eaux. Depuis les terres de Maḏarrpa (et du clan Dhalwaŋu), l'eau douce se répand dans les plaines inondables de Baraltja avec l'arrivée du Wet. Un ruisseau de marée dans la baie coule avec l'eau douce chassant le mélange saumâtre dans la mer au-dessus d'un banc de sable en constante évolution (le manifeste du serpent). Le trou profond dans lequel il vit est Lorr. Le serpent éclair, Burrut'tji, se trouve à l'embouchure d'un ruisseau de mangrove connu sous le nom de Baraltja. Il se manifeste parfois ici sous la forme d'un banc de sable. Alors qu'il goûte l'eau de pluie de mousson, il se tient sur sa queue et crache des éclairs vers le ciel, communiquant avec d'autres serpents éclairs ancestraux de la moitié Yirritja au sud et au nord. Bien que pendant la saison sèche, il n'y ait pas de connexion physique par l'eau entre ces deux rivières, pendant la saison humide, l'inondation permet à l'eau coulant de Gangan d'émerger à Baraltja. Cette zone est chantée et peinte par les deux clans en raison du lien spirituel auquel fait écho la réalité physique. La même chose peut être dite pour l'autre qui fait face au sud vers une autre zone de Maḏarrpa appelée Guminiyawiny, la voie Numbulwar, produisant des fronts de tempête et des courants-jets en forme de boomerang avec son message. Ces événements sont chantés à l'aide de Napunda, les bâtons cliquables en forme de boomerang qui sont représentés par les mêmes formes que les jets à vapeur qui plument le front des tempêtes. Les chansons associées à Baraltja sont normalement entonnées à la fin de la cérémonie des hommes pour le Maḏarrpa et les clans associés. Ainsi, lorsqu'un harpon se déplace ou que la foudre émet des éclairs, les domaines sont connectés spirituellement de manière multidirectionnelle - à la fois vers et depuis, un phénomène cyclique qui est relaté dans les chants sacrés qui racontent ces actions ancestrales sur terre, à travers la mer et l'éther. Il convient de noter que la « science » Yolŋu décrit cette explosion d'énergie comme provenant de la terre qui est maintenant reconnue par la science occidentale comme le précurseur des « frappes » de foudre vers le bas. Les différents domaines mentionnés ci-dessus sont encapsulés dans la signature sacrée du clan sous-jacente aux figures.
À bien des égards, la récolte et la production de matériaux pour créer des peintures sur écorce sont un art en soi. L’écorce est retirée de l’écorce filandreuse d’Eucalyptus. Il est généralement récolté sur l'arbre pendant la saison des pluies. Deux tranches horizontales et une seule tranche verticale sont découpées dans l'arbre et l'écorce est soigneusement décollée. L’écorce intérieure lisse est conservée et placée au feu. Après cuisson, l'écorce est aplatie et lestée pour sécher à plat. Une fois sèche, l’écorce devient une surface rigide et est prête à être peinte.
Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi et Nambatj Munu+ïgurr Récolte de l'écorce filandreuse pour les artistes Crédit photo : David Wickens
Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi et Wukun Wanambi récoltant de l'écorce filandreuse. Crédit photo : David Wickens
Wanapa et Nambatj Munu+ïgurr tirent une écorce pour démarrer le processus d'aplatissement. Crédit photo : David Wickens
Les peintures de la Terre d'Arnhem se caractérisent par l'utilisation de fins motifs hachurés de dessins de clan porteurs d'un pouvoir ancestral : les motifs hachurés, connus sous le nom de rarrk à l'ouest et miny'tji à l'est, produisent un éclat optique reflétant la présence de forces ancestrales.
Ces motifs sont composés de couches de lignes fines, posées sur la surface de l'écorce à l'aide d'une brosse à manche court en cheveux humains, tout comme elles sont peintes sur le corps lors d'une cérémonie.
Rerrkiwaŋa Munuŋgurr peignant le dessin de son mari Gumatj fire ou Gurtha. Crédit photo : Centre Buku-Larrŋgay Mulka
La palette de l'artiste se compose d'ocres rouges et jaunes d'intensité et de teintes variables, allant du plat au brillant, ainsi que du fusain et de l'argile blanche (photo ci-dessus). Les pigments autrefois mélangés à des liants naturels comme le jaune d’œuf sont, depuis les années 1960, associés à des colles à bois hydrosolubles.
Naminapu Maymuru White collectant l'argile blanche gapan utilisée pour la peinture. Crédit photo : Edwina Circuitt
Détails actuellement indisponibles
Le Centre Buku-Larrŋgay Mulka est le centre d'art contrôlé par la communauté autochtone du nord-est de la Terre d'Arnhem. Situé à Yirrkala, une petite communauté aborigène située à la pointe nord-est du Top End du Territoire du Nord, à environ 700 km à l'est de Darwin. Notre personnel principalement yolŋu (aborigène) compte une vingtaine de services à Yirrkala et dans les quelque vingt-cinq centres de la patrie dans un rayon de 200 km.
Dans les années 1960, Narritjin Maymuru a créé sa propre galerie en bord de mer, à partir de laquelle il vendait des œuvres d'art qui ornent aujourd'hui de nombreux grands musées et collections privées. Il compte parmi les principaux inspirateurs et fondateurs du centre d'art, et son tableau est exposé au musée. Sa vision d'une entreprise appartenant à Yolŋu pour vendre de l'art Yolŋu, qui a commencé avec un abri sur une plage, est maintenant devenue une entreprise florissante qui expose et vend dans le monde entier.
Buku-Larrŋgay – « la sensation sur votre visage lorsqu'il est frappé par les premiers rayons du soleil (c'est-à-dire face à l'Est)
Mulka – « une cérémonie sacrée mais publique ».
En 1976, les artistes Yolŋu ont créé « Buku-Larrŋgay Arts » dans l'ancien centre de santé de la Mission comme un acte d'autodétermination coïncidant avec le retrait de la Mission méthodiste à l'étranger et des mouvements pour les droits fonciers et la patrie.
En 1988, un nouveau musée a été construit grâce à une subvention du bicentenaire et abrite une collection d'œuvres rassemblées dans les années 1970 illustrant le droit des clans ainsi que les bâtons à messages de 1935 et les panneaux de l'église de Yirrkala de 1963.
En 1996, un atelier de sérigraphie et des espaces de galerie supplémentaires ont été ajoutés à l'espace pour offrir une gamme de différents médiums à explorer. En 2007, le projet Mulka a été ajouté, qui héberge et affiche une collection de dizaines de milliers d'images et de films historiques ainsi que la création de nouveaux produits numériques.
Toujours sur le même site mais dans des locaux considérablement agrandis, le Centre Buku-Larrŋgay Mulka se compose désormais de deux divisions ; le Yirrkala Art Center qui représente les artistes Yolŋu exposant et vendant de l'art contemporain et le projet Mulka qui fait office de studio de production numérique et de centre d'archives intégrant le musée.
Texte gracieuseté : Centre Buku-Larrŋgay Mulka
Œuvres d'art aborigènes originales dont vous serez fier de posséder
La vie est plus belle avec l'art, et cette magnifique œuvre originale ne fait pas exception. Livrée en quelques jours, votre nouvelle œuvre d'art arrivera exactement comme vous la voyez en ligne, emballée avec amour et accompagnée d'un certificat d'authenticité du centre d'art communautaire à but non lucratif. Avec des images aux couleurs fidèles et un service sans faille, nous garantissons que votre œuvre d'art arrivera rapidement et comme prévu. Profitez d'une livraison rapide et gratuite et de retours sous 120 jours, et soyez tranquille en sachant que vous avez effectué un achat éthique.
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Bien que les certificats d'authenticité soient courants, seuls ceux délivrés par des centres d'art autochtones communautaires garantissent une provenance et une documentation éthiques. Les certificats délivrés par des galeries non communautaires ne reflètent pas des pratiques éthiques, il est donc essentiel de vérifier l'origine.
Chez ART ARK®, chaque œuvre d'art est accompagnée d'un certificat d'authenticité délivré par le centre d'art communautaire où elle a été créée. Apprenez-en plus sur l'authenticité de l'art aborigène .
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