Nora (Nyangapa) Nungabar, Deux serpents en voyage, 91x61cm

• Artistes aborigènes - Nora (Nyangapa) Nungabar
  
• Communauté -
• Centre d'art aborigène - Artistes Martumili
• Numéro de catalogue - 10-709
• Matériaux - Peinture acrylique sur toile
• Taille (cm) - H91 L61 P2
• Variantes d'affranchissement - Œuvre expédiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
• Orientation - Peint de tous les côtés et prêt à être accroché comme souhaité

Cette peinture représente deux serpents voyageant à travers Yirijanu et Punmu Hill dans le pays de l'artiste.

Voici le pays de Nungabar – son « ngurra » (pays natal, campement). Les gens s'identifient à leur ngurra en termes de droits et de responsabilités spécifiques, et de connaissance intime des propriétés physiques et culturelles de leur pays. Peindre le ngurra, et ainsi partager les récits Jukurrpa (rêves) et les caractéristiques physiques de ce lieu, est aujourd'hui devenu un important moyen de préservation culturelle. Le ngurra de Nungabar englobe son lieu de naissance, près du puits de Lipuru (puits Libral, puits 37 de la Canning Stock Route) et le pays qui est devenu les puits 33 à 38 le long de la Canning Stock Route, où sa famille marchait à l'époque pujiman (vie traditionnelle du désert). Dès leur plus jeune âge, Nungabar et sa famille ont rencontré les hommes blancs qui conduisaient le bétail le long de la route. Jeune femme, avec son amie proche Nora Wompi, Nungabar a suivi les bergers vers le nord jusqu'à la mission Balgo, où elle s'est installée et a élevé sa famille.

Cette œuvre dépeint des caractéristiques du ngurra de la famille de Nungabar, telles que les impressionnants lacs salés, les tali (sableries) rouges permanents, les warta (arbres, végétation) et les sources d'eau nommées individuellement où ils campaient. Trous rocheux, points d'eau, bassins et sources étaient tous des sites extrêmement importants pour le peuple Martu pendant la période pujiman et sont généralement représentés par des formes circulaires. La connaissance encyclopédique de la localisation, de la qualité et de la disponibilité saisonnière des centaines de points d'eau que l'on trouve dans son pays permettait aux Martu de voyager à travers leur pays, de chasser et de cueillir, de rendre visite à leur famille et d'accomplir leurs obligations cérémonielles. Ils parcouraient de très grandes distances chaque année, visitant des zones spécifiques pendant la saison sèche et la saison des pluies, en fonction de la disponibilité de l'eau et des cycles correspondants de la vie végétale et animale dont dépendaient la chasse et la cueillette du bush tucker. Au cours de leurs déplacements et de leurs activités de chasse, ils brûlaient également des zones du pays, générant une plus grande diversité de vie végétale et animale.

Martumili Artists a été créé fin 2006 et soutient les artistes Martu des peuples Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) et Parnpajinya (Newman). Nombre d'entre eux entretiennent des liens étroits avec des artistes reconnus parmi les Yulparija, les Kukatja et d'autres peuples du désert occidental, et sont aujourd'hui reconnus pour leurs styles picturaux diversifiés, dynamiques et spontanés. Leurs œuvres reflètent la géographie et l'étendue spectaculaires de leurs terres natales, dans les régions du Grand Désert de Sable et de la rivière Rudall, en Australie-Occidentale. Martumili Artists représente les locuteurs des langues Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra et Martu Wangka, dont beaucoup ont eu leur premier contact avec les Européens dans les années 1960. Parmi les artistes figurent des peintres travaillant l'acrylique et l'huile, des tisserands fabriquant des paniers et des sculpteurs travaillant le bois, l'herbe et la laine. Les artistes Martu maintiennent fièrement leurs pratiques créatives tout en poursuivant des obligations sociales et culturelles à travers Martu.