Christine Nakamarra Curtis, Mina Mina Jukurrpa, 178x75cm

• Aborigine-Künstlerin - Christine Nakamarra Curtis
• Gemeinschaft - Nyirripi
• Zentrum für Aborigine-Kunst - Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
• Katalognummer - 5540/23
• Materialien - Acrylfarbe auf Leinen
• Größe (cm) – H178 B75 T2
• Versandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt verschickt, für einen sicheren Versand
• Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden

Mina Mina ist eine äußerst wichtige zeremonielle Stätte für Napangardi- und Napanangka-Frauen und liegt etwa 600 km westlich von Yuendumu, direkt östlich des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. In der Gegend gibt es einen „Marluri“ (Salzsee oder Tonpfanne), der normalerweise trocken und ohne Wasser ist. Es gibt auch eine Reihe von „Mulju“ (Sickerstellen), Sandhügeln und einen großen Bestand an „Kurrkara“ (Wüsteneichen [Allocasuarina decaisneana]). Die Mina Mina Jukurrpa ist eine wichtige Quelle rituellen Wissens und sozialer Organisation der Warlpiri, insbesondere in Bezug auf die unterschiedlichen Rollen von Männern und Frauen.

Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Landes sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer, die Teile der Mina Mina Jukurrpa in ihren Gemälden darstellen können. Es gibt eine Reihe verschiedener Bestandteile der Mina Mina Jukurrpa; Künstler entscheiden sich normalerweise dafür, einen bestimmten Aspekt darzustellen. Dazu können „Karnta“ (Frauen), „Karlangu“ (Grabstöcke), „Majardi“ (Haarbandröcke/Quasten), „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]), „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]) und „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]) gehören.

Das Mina Mina Jukurrpa erzählt die Geschichte einer Gruppe von Urahnen, den Karnta (Frauen), die von Westen nach Osten reisten. In der Traumzeit tanzten diese Urahnen in Mina Mina und Karlangu (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Sie sammelten diese Grabstöcke ein und begannen ihre Reise nach Osten. Sie trugen ihre Grabstöcke über den Schultern und waren mit Majardi (Gürtel aus Haarfäden), weißen Federn und Halsketten aus Yinirnti-Samen (Bohnenbaum [Erythrina vespertilio]) geschmückt. Sie salbten sich ständig mit Minyira (glänzendem Fett), um ihre rituellen Kräfte zu steigern, während sie weiterzogen. Auf ihrer Reise wurden die Frauen von einem Yinkardakurdaku (Nachtschwalbe [Eurostopodus argus]) aus der Untergruppe Jakamarra verfolgt. Der Vogel rief und versteckte sich dann während der Reise im Gebüsch hinter ihnen.

Als die Frauen in Mina Mina tanzten, erzeugten sie eine große Staubwolke, die die „Walyankarna“ (Schlangenvorfahren) mitriss. Die „Walyankarna“ hatten sich zuvor in Kunajarrayi (Mount Nicker, 200 km südwestlich von Yuendumu) von Witchetty-Larven in Schlangen verwandelt und hielten in Mina Mina an, um den Frauen beim Tanzen zuzusehen. Diese Staubwolke blies die „Walyankarna“ weiter nach Norden nach Yaturluyaturlu (in der Nähe der Granites-Goldmine). Auf diese Weise kreuzen sich „Karnta Jukurrpa“ (Frauentraum) und „Ngarlkirdi Jukurrpa“ (Witchetty-Larven-Traum). Dies ermöglichte es den Ahnenfrauen, die Witchetty-Larven zu beobachten und zu lernen, wie man sie am besten findet und kocht. Dies sind Fähigkeiten, die Warlpiri-Frauen noch heute anwenden.

Die Frauen zogen von Mina Mina nach Osten, tanzten, gruben nach Buschessen und schufen auf ihrem Weg viele neue Orte. Auf ihrem Weg nach Osten kamen sie durch Kimayi (einen Bestand von „Kurrkara“ (Wüsteneichen)). Sie zogen durch Sandhügelland, wo die Vorfahren der „Yarla“ (Buschkartoffel oder „große Yamswurzel“ [Ipomea costata]) aus Yumurrpa und die Vorfahren der „Ngarlajiyi“ (Bleistiftyamswurzel oder „kleine Yamswurzel“ [Vigna lanceolata]) aus Yumurrpa in einen großen Kampf um Frauen verwickelt waren. Dieser Kampf ist auch eine sehr wichtige Erzählung der Warlpiri Jukurrpa. Die Frauen zogen weiter nach Janyinki und machten in Wakakurrku (Mala Bore) Halt, wo sie ihre Grabstöcke in die Erde steckten. Diese Grabstöcke wurden zu Mulgabäumen, die noch heute in Wakakurrku wachsen. Anschließend reisten die Frauen weiter nach Lungkardajarra (Reiche Bohrung), von wo aus sie auf ihr Land im Westen zurückblickten und Heimweh nach dem bekamen, was sie zurückgelassen hatten.

Die Frauen teilten sich in Lungkardajarra auf. Einige von ihnen reisten ostwärts nach Yarungkanyi (Mount Doreen) und zogen weiter ostwärts. Sie passierten Coniston im Anmatyerre-Gebiet und zogen dann weiter nach Alcoota und Aileron und darüber hinaus. Die andere Gruppe von Frauen reiste nordwärts von Lungkardajarra nach Karntakurlangu. Diese Frauen machten in Karntakurlangu Halt, um nach „Wardapi“ (Sandwaran/Goanna [Varanus gouldii]) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) zu graben, bevor sie weiter nach Norden zogen. Beide Gruppen hatten schließlich so großes Heimweh nach ihrem Wüsteneichenland im Westen, dass sie den ganzen Weg zurück nach Mina Mina gingen, wo sie für immer blieben.

Dieses Jukurrpa enthält wichtige Informationen über die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen in der Warlpiri-Kultur spielen, insbesondere im Zusammenhang mit rituellen Handlungen. Es spielt auf eine frühere Zeit an, in der ihre rituellen und sozialen Rollen vertauscht waren und Frauen die heiligen Gegenstände und Waffen kontrollierten, die heute ausschließlich Männern „gehören“.

In zeitgenössischen Warlpiri-Gemälden kann traditionelle Ikonographie verwendet werden, um die Jukurrpa, bestimmte Orte und andere Elemente darzustellen. In Gemälden der Mina Mina Jukurrpa werden oft gewundene Linien verwendet, um „Ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Kreise und Rundungen können die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darstellen, die die Frauen auf ihren Reisen sammelten, und gerade Linien werden verwendet, um die „Karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen. „Majardi“ (Haarbandröcke) werden durch Wellenlinien dargestellt, die an einer einzigen gekrümmten Linie hängen.

Christine Nakamarra Curtis wurde im Alice Spring Hospital geboren, dem nächstgelegenen Krankenhaus bei Yuendumu, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde 290 km nordwestlich von Alice Springs. Sie wuchs in einer Künstlerfamilie auf, zu der ihre Mutter Kelly Napanangka Michaels, ihr Vater Roy Jupurrurla Curtis und ihre Tante Alice Nampijinpa Henwood Michaels gehören. Sie ist die älteste von sieben Schwestern und verbrachte den Großteil ihrer Kindheit in Nyirripi, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde 150 km nordwestlich von Yuendumu. Sie besuchte die örtliche Schule und dann das Yirara College, ein Aborigine-Internat in Alice Springs. Christine setzte ihre Ausbildung am Kormilda College fort, einem Aborigine-Internat in Darwin. Nach Abschluss der Schule kehrte sie nach Nyirripi zurück, wo sie in einem Laden arbeitete. „Ich liebe diesen Ort. Ich bin hier aufgewachsen und habe von den alten Leuten gelernt.“ Christine begann 2007 mit der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten und betriebenen Kunstzentrum in Yuendumu, zu malen. Warlukurlangu Artists bietet Warlpiri-Künstlern die Möglichkeit, ihr kulturelles Erbe zu malen und mit ihrer Arbeit Geld zu verdienen. Dieser Service wird auch den Nyirripi-Künstlern wöchentlich angeboten, indem sie den Künstlern Leinwand und Farbe liefern und die fertigen Kunstwerke abholen. Christine malt die Träume ihrer Großeltern mütterlicherseits, Träume, die sich direkt auf ihr Land, seine Merkmale und die Pflanzen und Tiere, die es bewohnen, beziehen. Diese Geschichten werden seit Jahrtausenden weitergegeben. „Ich mag die Muster und all diese Farben und die Geschichten. Wenn man einer Familie beim Malen zusieht, zeigt sie einem die Träume.“ Christine verwendet eine uneingeschränkte Palette, um eine moderne Interpretation ihrer traditionellen Kultur zu entwickeln. Christine hat zwei Söhne, Navarone und Mahela, die die örtliche Schule in Nyirripi besuchen. Wenn Christine nicht malt, geht sie gerne mit ihnen auf die Jagd nach Buschfutter und Waranen.

Obwohl jede Galerie ein Echtheitszertifikat ausstellen kann, gewährleisten nur die von gemeindegeführten Aboriginal Art Centres ausgestellten Zertifikate ethischen Einkauf und Dokumentation. Jede Galerie kann mit einem Tintenstrahldrucker ein Zertifikat erstellen, aber diese garantieren keine ethischen Praktiken, wenn sie nicht von einem Aboriginal Community Art Centre stammen. Alternative Zertifikate sind ein großes Warnsignal. Alle unsere Gemälde werden mit einem Echtheitszertifikat geliefert, das vom gemeindegeführten Aboriginal Art Centre ausgestellt wurde und den Goldstandard für ethischen Einkauf gewährleistet.

Wir bieten eine lebenslange Geld-zurück-Echtheitsgarantie und ein 120-tägiges Rückgaberecht, um sicherzustellen, dass Sie immer ein authentisches Kunstwerk von ART ARK® erhalten. Ihre Gewissheit, echte Aborigine-Kunst zu kaufen, ist uns wichtig.

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Die angegebene Größe des Gemäldes bezieht sich auf die bemalte Fläche. Hinzu kommt ein bemalter Rand (2cm) und zusätzliche Leinwand zum Aufspannen.

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