Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern aufgebaut haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und Djang .
Die Lernmethoden und Kunstschulen in Arnhem Land basieren auf der Weitergabe von Wissen und Informationen. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körpergestaltung, Felsmalerei und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement zur Erhaltung des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache, Bilder, manikay (Lied), Bunggul (Tanz), Doloppo Bim (Rindenmalerei), Skulpturen und Kun-Madj (Weben) – die Künste.
Die künstlerische Transformation des Djang Die Auseinandersetzung mit zeitgenössischem künstlerischem Ausdruck hat Menschen weltweit fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler sowie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang zu erreichen versucht habe.“
Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Anführer der Kuninjku, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten aller indigenen Künstler, die von der National Gallery of Australia im Rahmen ihrer Strategie gesammelt wurden, die bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst umfassend zu repräsentieren.
Maningrida Arts & Culture ist im Kunibídji-Gebiet in Arnhem Land im australischen Northern Territory beheimatet. Das Gebiet, in dem Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region sind noch immer im Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur ist – Djang .
Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit zu sehen. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, zeitgenössischen Galerien und dem Luxuseinzelhandel im In- und Ausland an Projekten.
Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture
