Susie Nangala Watson, Mina Mina Dreaming, 30x30cm

Künstler

Susie Nangala Watson wurde in Yuendumu geboren, einer abgelegenen Aborigine-Siedlung 290 km nordwestlich von Alice Springs. Sie besuchte die örtliche High School und verbrachte dort den Großteil ihres Lebens. Sie ist die Tochter der renommierten Künstlerin Judy Napangardi Watson. Sie hat lange Zeit in Lajamanu gelebt und verbringt oft Zeit in Balgo, wo sie auch Familie hat. Susie ist verheiratet und hat drei Kinder. Seit 2000 malt sie mit der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten und betriebenen Kunstzentrum in Yuendumu. Sie malt Geschichten, die in direktem Zusammenhang mit ihrem traditionellen Land stehen. Susie verwendet kräftige, helle Farben und baut auf Traditionen auf, die mindestens 50.000 Jahre zurückreichen, während sie gleichzeitig einen modernen, individuellen Stil entwickelt, um ihr traditionelles Jukurrpa darzustellen.

Kunstwerk

Dieses „Jukurrpa“ (Träumen) stammt aus Mina Mina, einem sehr wichtigen Ort zum Träumen von Frauen weit westlich von Yuendumu in der Nähe des Lake Mackay und der Grenze zu Washington. Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Dreaming sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer; Das Gebiet ist den Napangardi- und Napanangka-Frauen heilig. In Mina Mina gibt es eine Reihe von „Mulju“ (Wasserbecken) und eine „Maluri“ (Tonpfanne).

In der Traumzeit tanzten die Frauen der Vorfahren in Mina Mina, und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Die Frauen sammelten die Grabstöcke ein und zogen dann weiter Richtung Osten. Sie tanzten, gruben nach Buschessen, sammelten „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]) und schufen auf ihrem Weg viele Orte. „Ngalyipi“ ist eine seilartige Kletterpflanze, die an Stämmen und Ästen von Bäumen, darunter auch an der „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]), emporwächst. Sie wird als zeremonielles Tuch und als Riemen zum Tragen von „Parraja“ (Coolamons) und „Ngami“ (Wasserträgern) verwendet. „Ngalyipi“ wird auch um die Stirn gebunden, um Kopfschmerzen zu lindern und Schnittwunden zu verbinden.

Die Frauen machten Halt in Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi und Munyuparntiparnti, Orten, die sich westlich bis östlich von Yuendumu erstreckten. Dort suchten sie nach Buschfrüchten wie „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]). Der Dreaming Track führte sie schließlich weit über das Warlpiri-Gebiet hinaus. Der Weg führte durch Coniston im Anmatyerre-Gebiet im Osten, dann weiter nach Alcoota und Aileron weit nordöstlich von Yuendumu und schließlich nach Queensland.

In Warlpiri-Gemälden wird traditionelle Ikonographie verwendet, um die Jukurrpa und andere Elemente darzustellen. In vielen Gemälden dieser Jukurrpa werden gewundene Linien verwendet, um die „Ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Konzentrische Kreise werden oft verwendet, um die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darzustellen, die die Frauen gesammelt haben, während gerade Linien verwendet werden können, um die „Karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen.

• Aborigine-Künstlerin – Susie Nangala Watson
• Gemeinschaft - Yuendumu
• Zentrum für Aborigine-Kunst - Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
• Katalognummer - 6552/23
• Materialien - Acryl auf vorgespannter Leinwand
• Größe (cm) – H30 B30 T3,5
• Versandvarianten - Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt
• Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet