Gawiŋu Dalparri, Bathi (geflochtener Korb)

• Aborigine-Künstler - Gawiŋu Dalparri
• Gemeinschaft - Yirkala
• Die Heimat -
• Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
• Katalognummer – 6962-19
• Materialien – Pandanus und natürliche Farbstoffe
• Größe (cm) – H25 B32 T18
• Höhe im aufgereihten Zustand (cm) – H56

Die uralte Praxis, Körbe aus den Blättern des Pandanus zu flechten, wird bis heute fortgesetzt. Die Herstellung dieser Dinge ist sehr arbeitsintensiv. Das Sammeln der Materialien kann ziemlich anstrengend sein. Die stacheligen Pandanusblätter sind manchmal schwierig zu ernten, gefolgt von der sorgfältigen Arbeit, die Blätter zu häuten, bevor man sie zum Trocknen aufhängt. Es werden nur die wenigen aus dem Kern wachsenden zentralen Blätter der Palme verwendet, die nicht gebogen sind. Diese können zehn bis zwanzig Fuß hoch sein, daher muss ein spezieller Haken namens Galpuŋaniny verwendet werden, um sie aus dem wachsenden Baum herauszuarbeiten. Der Pandanus (bekannt als Gunga-Pandanus Yirrkalaensis) erholt sich vollständig, kann aber einige Monate lang nicht erneut geerntet werden. Die verwendeten Farbstoffe stammen aus Zwiebeln, Wurzeln oder Rinde verschiedener Waldpflanzen. Jede dieser Pflanzen wächst nur an unterschiedlichen Standorten. Sobald das Material gesammelt, zugeschnitten, getrocknet und gefärbt ist, beginnt das Weben. Dies wird fast immer von Frauen in Gruppen durchgeführt. Es ist bekannt, dass Männer zeremonielle oder heilige Gegenstände weben, diese stehen jedoch nicht zum Verkauf. Einige der zum Färben verwendeten Pflanzen sind: Yiriŋaniny, eine kleine grasähnliche Pflanze mit einer roten Knolle unter der Erde, Burukpili (Käsefrucht/Noni), deren Wurzel einen gelben Farbstoff ergibt. Diese und andere werden mit verschiedenen Katalysatoren wie der Asche bestimmter Pflanzen verwendet, um endlose Farbvariationen zu erzeugen. Es wird gesagt, dass die Praxis, Faserarbeiten mit Ocker zu färben statt zu bemalen, eine Praxis ist, die sich vom Westen aus verbreitet hat, es wird jedoch kein Zeitpunkt angegeben. Runde und konische Matten waren in der Zeit vor dem Kontakt eine tragende Säule des Familienlebens der Yolŋu. Sie wurden nicht nur in zeremoniellen Kontexten verwendet, sondern dienten auch zum Sitzen, Schlafen und zur Kinderbetreuung. Engmaschige konische Matten hielten Mücken bei Nässe fern. In zeremoniellen Liedern kann die Matte mit der Entstehung des Lebens in Zusammenhang stehen, einschließlich der Sonne als ultimativer Quelle allen Lebens. Diese Form des Spulenwebens kam wahrscheinlich ab den 1930er Jahren mit Missionaren als Stil auf, der von den Narrindjeri aus den Coorong entlehnt wurde. Yolŋu nennen sie Bathi, was Korb bedeutet.

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Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.

In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.

Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“

Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“

1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.

1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.

Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.

Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center