Jennifer Mintaya Connelly Ward, Kungkarangkalpa (Geschichte der Sieben Schwestern), 66x66cm

• Aboriginaler Künstler - Jennifer Mintaya Connelly Ward
• Gemeinschaft - Kalka
• Aboriginal Art Centre - Ninuku Arts
• Katalognummer - 25-256
• Materialien - Professionelle Künstleracryl auf Leinwand
• Größe (cm) - H66 B66 T2
• Versandvarianten - Kunstwerk ungespannt und gerollt für sicheren Versand
• Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und nach Belieben aufhängbar

Dies ist eine wichtige Tjukurpa für Irrunytju (Wingellina) und die zentralaustralischen Wüsten. Die sieben Schwestern reisten von Kaliwarra nach Wannan in Westaustralien und machten Halt an bedeutenden Stätten und Felslöchern, darunter Kuru Ala, ein heiliger Ort für Frauen. Sie trafen auf einen lüsternen Mann namens Wati Nyiru, der sie durch die Wüste jagte. Einige Details dieser Tjukurpa (Traumzeitgeschichte) sind heilig und können nicht wiederholt werden.

Jennifer wurde im Mulga Park geboren. Sie hat sieben Kinder, und obwohl diese inzwischen erwachsen sind, ist sie eine vielbeschäftigte Frau, da sie die Hauptbezugsperson für mehrere ihrer Enkelkinder ist. Jennifer arbeitet seit 10 Jahren immer wieder in der abgelegenen Medienbranche, in Pipalyatjara, Irrunytju (Wingellina) und Umuwa. Sie ist eine erfahrene Kamerafrau und Editorin und hat sowohl für Ninuku Arts in Kalka als auch für Kayili Arts in der Patjarr-Gemeinschaft gemalt. Jennifers Zeit in Patjarr in Westaustralien hat ihren flüssigen und organischen Malstil geprägt. Sie ist eine geborene Koloristin und stellt am häufigsten die Kungkarrakalpa Tjukurpa (oder die Traumzeit der Sieben Schwestern) dar. Sie verwendet zwei Werkzeuge – einen Pinsel und einen Punu (kleinen Stock) – um ihre Kompositionen zu schaffen. Ihre Gemälde haben eine große Tiefe, die durch die Schichten in ihrer Arbeit entsteht, wobei einige ihrer Formen auf der Oberfläche der Leinwand zu schweben scheinen. Die Farben, die sie verwendet (und es sind oft viele), fließen ineinander und erzeugen einen verschmolzenen Effekt.
Geboren 1964 im Mulga Park. Mintaya besuchte die Schule in Amata und das College in Alice Springs und Adelaide. In ihren Zwanzigern lebte sie bei der Familie ihres Vaters in Papunya. Danach heiratete sie Kutunitja Ward und lebte lange Zeit in Patjarr, wo sie 7 Kinder bekam. Mintaya arbeitet seit 10 Jahren in den Medien, nachdem sie in Darwin am Bachelor College ausgebildet wurde.

Ninuku Arts ist ein vollständig indigen geführter und verwalteter Kunstzentrum, das Künstler aus zwei Gemeinden – Pipalyatjara und Kalka – unterstützt. Jede dieser Gemeinden hat eine Bevölkerung von etwa 100-150 Anangu, und die Mehrheit spricht Pitjantjatjara – Anangu bedeutet einfach „Menschen“ in Pitjantjatjara. Beide Gemeinden liegen im äußersten Nordwesten Südaustraliens, nahe der Dreiländerecke von Südaustralien, Westaustralien und dem Northern Territory. Die beiden vierzehn Kilometer voneinander entfernten Gemeinden sind umgeben von den sanften, felsigen Hügeln der Tomkinson Ranges und gehören zu den Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara (APY) Lands. Sowohl Kalka als auch Pipalyatjara sind friedliche Orte. Dies ist das Ergebnis einer starken Regierungsführung, kulturellen Engagements und Stolzes unter den lokalen Anangu.

Das Kunstzentrum selbst befindet sich in Kalka und ist in einem Lehmziegelgebäude (dem einzigen in den Lands) untergebracht, das in den frühen 1980er Jahren von Anangu und weißen Mitarbeitern als Büro gebaut wurde und seitdem erweitert wurde, um der wachsenden Zahl von malbegeisterten Künstlern Platz zu bieten. Ein silberner Wohnwagen (ehemals eine mobile Gesundheitseinheit) befindet sich ebenfalls auf dem Gelände und ist zu einem Ort geworden, an dem einige Künstler malen, hauptsächlich in den Wintermonaten, wenn die Morgensonne das Deck wärmt. Obwohl es das abgelegenste Kunstzentrum in den APY Lands ist, mit begrenztem Arbeitsraum und Zugang zu Dienstleistungen, ist Ninuku Arts jedes Jahr erfolgreicher geworden. Das Engagement der Künstler sowohl für das Kunstzentrum als auch für die Malerei ist unerschütterlich. Das Kunstzentrum ist stolz auf seine Inklusivität (die allen Generationen Möglichkeiten bietet) und die Wertschätzung der Individualität der Künstler.

Alle Gemälde werden mit einem Echtheitszertifikat des von der Gemeinde betriebenen Aboriginal Art Centre (nicht von uns) geliefert, was der Goldstandard für ethischen Einkauf und Dokumentation ist.

Wir sind sehr stolz darauf, Ihnen hochwertige, authentische Aboriginal-Kunstwerke anzubieten, und zusätzlich zu unserem 120-tägigen Rückgaberecht (sie kommen nicht zurück) freuen wir uns, allen Kunden, die bei uns Aboriginal-Kunst gekauft haben, sowohl in der Vergangenheit als auch in der Gegenwart, eine lebenslange Geld-zurück-Garantie für die Authentizität anzubieten.

Diese Garantie deckt jede Herabwürdigung oder jedes Fehlverhalten im Zusammenhang mit der Authentizität eines jemals von ART ARK® verkauften Aboriginal-Kunstwerks ab. Wir verstehen, dass der Kauf authentischer Aboriginal-Kunst für Sie wichtig ist, und wir möchten Ihnen die Gewissheit geben, dass Sie das bekommen, was Sie erwarten.

Wir nehmen die Authentizität von Aboriginal-Kunst ernst und verpflichten uns, Ihnen hochwertige und echte Kunstwerke anzubieten. Sollten Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Bedenken bezüglich der Authentizität eines Kunstwerks haben, zögern Sie bitte nicht, uns zu kontaktieren, und wir werden weitere Untersuchungen durchführen. Wenn wir ein Fehlverhalten oder eine Herabwürdigung bezüglich der Herkunft oder Authentizität eines von uns verkauften Kunstwerks feststellen, erstatten wir Ihnen jederzeit in der Zukunft den vollen Kaufpreis zurück, sei es in einem Jahr oder in zehn!

Weitere Informationen zur Authentizität finden Sie hier: https://artark.com.au/pages/aboriginal-art-authenticity

Alle unsere Wüstenbilder werden gerollt verschickt, mit Ausnahme der Collection gespannter Wüstenbilder.

Der gerollte Versand von Gemälden ist die beste Option für ihre sichere Ankunft und ermöglicht es uns, kostenlosen Versand anzubieten, einen zeitnahen Service zu gewährleisten und konsistente und transparente Preise beizubehalten, die sich an den von jedem Aboriginal Art Centre festgelegten Preisen orientieren.

Die angegebene Größe des Gemäldes bezieht sich auf die bemalte Fläche. Es gibt auch einen bemalten Rand (2 cm) und zusätzliche Leinwand zum Spannen.

Ein lokaler Rahmenbauer wird die Arbeit für Sie problemlos zu geringen Kosten spannen. Rahmenbauer gibt es überall, und es ist wahrscheinlich einer gleich um die Ecke. Wir empfehlen, einen mit guten Bewertungen zu wählen, und wenn Sie vorher anrufen, erhalten Sie in der Regel einen besseren Preis als wenn Sie mit dem Gemälde in der Hand auftauchen.

Weitere Details und Beispiele zur Einrahmung finden Sie hier: https://artark.com.au/pages/how-to-frame-your-aboriginal-art