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  • Molly Brown, Untitled, 152x122cm
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Molly Brown, Untitled, 152x122cm

Her current body of work represents the desert flowers and wildlife of both her parents' homelands.
Originalkunstwerk. Versand aus Tasmanien nach Europa.
Umoona Arts Certificate of Authenticity

Gemeinschaftlich zertifiziertes Kunstwerk

Dieses originale Kunstwerk wird im Namen von Umoona Arts, einem gemeinschaftlich geführten Kunstzentrum, verkauft. Es enthält ein Echtheitszertifikat.

  • Aboriginal Artist - Molly Rose Brown-Hayes
  • Community - Umoona-Coober Pedy
  • Aboriginal Art Centre - Umoona Community Art Centre
  • Catalogue number - 411-26
  • Materials - Professional artist acrylic on Belgian linen
  • Size(cm) - H152 W122 D2
  • Postage variants - Artwork posted un-stretched and rolled for safe shipping
  • Orientation - Painted from all sides and OK to hang as wished

Molly Rose Brown-Hayes was born in 1990 in Adelaide and was raised soon after in Umoona-Coober Pedy. At the age of four, following the passing of her mother, she became mute. Since then, she has lived in quiet residency at Umoona Aged Care, where she maintains independence driving her own vehicle, entering in and out of the facility of her own accord as opposed to her elder cohort. Her mother's people are Antakirinja Matu-Yankunytjatjara from Umoona-Coober Pedy, and her father's people are Yankunytjatjara from Mimili. Communication with the outside world occurs only in spoken fragments, shared with two trusted aged care staff. In July 2024, Molly enrolled as a member of UAC. While she initially attended the studio in person, she now primarily paints from her room, with UAC supplying materials. Her space is lined wall-to-wall with expansive works across linen, cardboard, and paper. Molly's statement has been pieced together through fragments relayed by her carers translated by fellow studio artist Pauline Lewis Parrott. Despite her chosen solitude and distance from peers her own age, her practice is dynamic, intuitive, and prodigious, drawing on an unconscious cultural inheritance, particularly from her father's Yankunytjatjara-Mimili lineage where her works bear striking affinities with visual languages associated with the Lands, despite her life being spent primarily within the urban environment of the larger township. She has shared with her trusted carer what she thinks about as she paints. Her current body of work represents the desert flowers and wildlife of both her parents' homelands.

Umoona Community Art Centre is Indigenous owned and governed, based in Umoona community at Coober Pedy in the north of South Australia. It was established in 2020 alongside the art centres of the neighbouring Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara Lands, with the aim of building sustainable employment pathways for artists. The artists wanted a permanent centre they owned and operated themselves, and opened their purpose-built studio in Umoona in early 2024. The community is diverse. Artists from different language groups across the central desert work alongside people who have always called Umoona and Coober Pedy home, more than thirty of them, aged from sixteen to seventy. They work in acrylic on linen, punu and carving, tjanpi weaving and ceramics, in a wide range of styles, with strong colour and energetic mark making.

Wüstenkunst aus Coober Pedy

Wüstenkunst aus Coober Pedy

Dieses Kunstwerk stammt vom Umoona Art Centre auf Antakirinja Matu-Yankunytjatjara Country, angrenzend an Kupa Piti (Coober Pedy), auf halbem Weg zwischen Adelaide und Alice Springs am Stuart Highway. Das Country hier besteht aus steinigen Gibber-Ebenen und niedrigen Tafelbergen, durchzogen von den ockerfarbenen und weissen Breakaways nördlich der Stadt. Das Zentrum befindet sich in indigenem Besitz, wird indigen geführt und eröffnete sein eigens errichtetes Studio 2024.

— Bild: The Breakaways, nahe Coober Pedy, Südaustralien

"Arrived in France beautifully wrapped. Merci!" - Amelie, FR – ART ARK Customer Review


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Remote Aboriginal artists share their culture through art

Unterstützung indigener Künstler

Indem sie ihre Kultur teilen, schaffen abgelegene Künstler Chancen für sich selbst. Der ethische Kauf von Kunst der Aborigines unterstützt diese Künstler und bringt gleichzeitig Wärme und Bedeutung in Ihr Zuhause.


Aboriginal artwork displayed in a home

Originalkunst, die bei Ihnen zu Hause großartig aussehen wird

Wunderschöne Originalkunst, die perfekt in Ihr Zuhause passt. Ihr Kauf unterstützt indigene Künstler und hilft uns, unsere Mission zur Feier und Förderung ethischer Kunst der Aborigines fortzusetzen.

Wir sind zuversichtlich, dass Sie Ihr Kunstwerk lieben werden, aber falls es aus irgendeinem Grund nicht passt, können Sie es innerhalb von 120 Tagen zurücksenden. Ganz einfach. Über 1.670 frühere Kunden haben ihre Erfahrungen geteilt, und sie lieben ihre Kunstwerke.

Reservierung eines Werkes

Gerne können Sie ein Werk mit einer Anzahlung von 20 % sichern. Verwenden Sie den Code DEPOSIT20 an der Kasse und begleichen Sie den Restbetrag innerhalb von 30 Tagen (wir senden Ihnen eine Rechnung per E-Mail).

Anzahlungen sind nicht erstattungsfähig, aber sobald der volle Betrag bezahlt wurde, wird Ihr Kunstwerk wie gewohnt versandt, abgedeckt durch unser 120-tägiges Rückgaberecht.


Aboriginal painting in situ with the certificate of authenticity shown

Authentizität zertifiziert durch Community Art Centres

Nur Zertifikate von gemeindebasierten Aboriginal Art Centres garantieren eine ethische Beschaffung und stellen sicher, dass Ihr Kauf den Künstler und seine Gemeinschaft unterstützt. Jedes ART ARK®-Stück enthält diese Dokumentation und bietet Transparenz und Vertrauen in seine Herkunft. Der Herkunftsnachweis sichert die Authentizität und trägt zum langfristigen Wert des Kunstwerks bei.

Erfahren Sie mehr über die Authentizität der Kunst der Aborigines.


Aboriginal artwork being photographed and colour corrected

Farbgenauigkeit garantiert

Wir investieren Stunden, um sicherzustellen, dass Ihr Kunstwerk wie abgebildet ankommt. Sorgfältig verpackt, farbgetreu und bereit, geliebt zu werden.

Die Farben werden so genau wie möglich abgestimmt, und mit einer Rücklaufquote von unter 0,2 % sind unsere Kunden stets von ihren Kunstwerken begeistert.


Example of an Aboriginal painting framed in a float frame

Rahmung von Kunst der Aborigines

Wir sorgen für transparente Preise, indem wir Kunstwerke ohne zusätzliche Drittkosten liefern, sodass wir kostenlosen Versand anbieten und die Preise gemäß den jeweiligen Kunstzentren beibehalten können. Leinwand- und Leinenstücke werden gerollt für den sicheren Versand und einfaches erneutes Aufspannen bei Ihrem örtlichen Rahmer versandt.

Erfahren Sie mehr über das Rahmen von Kunst der Aborigines.


Worldwide shipping from ART ARK

Schneller, kostenloser Versand

Von Tasmanien bis zu Ihrer Haustür, egal wo auf der Welt Sie sich befinden. Bestellungen werden innerhalb von 1 Werktag versandt und kommen innerhalb von 1 bis 3 Tagen in Australien und 5 bis 10 Tagen international an. Genießen Sie kostenlosen Inlandsversand für alle Bestellungen. Der internationale Versand ist ab einem Bestellwert von A$500 kostenlos, und für Bestellungen unter diesem Betrag wird eine Pauschale von A$30 erhoben.

Zölle & Abgaben: Originalkunstwerke (Zolltarifcodes 9701.91 für Gemälde und Zeichnungen, 9703.00 für Skulpturen) sind bei der Einfuhr in die Vereinigten Staaten und Kanada zoll- und steuerfrei. Das Vereinigte Königreich wendet eine ermäßigte Mehrwertsteuer von 5 % an, Frankreich 5,5 % und Deutschland 7 %. Andere Länder können abweichende Sätze haben, daher empfehlen wir, dies vor dem Kauf zu überprüfen.

*Die geschätzte Lieferzeit für internationale Sendungen beträgt 5–10 Werktage, ohne Zollabfertigungszeit, die je nach Land variiert.

Erfahren Sie mehr über Zoll und Versand.




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