Aboriginal Art Blog
ART ARK®

Au cœur battant du Centre Rouge d'Australie, Bindi Mwerre Anthurre Artists s'épanouit comme une fleur sauvage du désert, offrant un sanctuaire unique aux artistes autochtones handicapés.

Située au cœur de Sydney, la Boomalli Indigenous Artists Co-operative a été créée en 1987. Cette coopérative dynamique est devenue la pierre angulaire de la communauté artistique aborigène, offrant une plate-forme aux artistes autochtones des zones urbaines et de la région de la Nouvelle-Galles du Sud pour présenter leur des talents et des perspectives uniques.

Durrmu Arts est particulièrement connu pour son style artistique distinctif, qui le distingue. Le centre est spécialisé dans le transfert des motifs des tissages traditionnels et des motifs durrmu (peinture corporelle par points) sur toile, mettant en valeur les techniques et les motifs traditionnels de la communauté Peppimenarti.

Situé dans la ville animée de Kununurra, le centre d'art aborigène Waringarri Arts est un sanctuaire où les anciennes traditions artistiques du peuple Miriwoong sont préservées, célébrées et réinventées pour un public contemporain.

À un moment historique pour l'art des Premières Nations australiennes, le tableau fascinant "Untitled (Alhalker)" de la célèbre artiste aborigène Emily Kam Kngwarray a atteint un prix de vente impressionnant de 635 000 £ (y compris la prime de l'acheteur) lors de la soirée de vente aux enchères d'art moderne et contemporain de Sotheby's à Londres. . L'événement, organisé lors d'une soirée prestigieuse, a vu le travail d'Emily présenté aux côtés de chefs-d'œuvre d'artistes de renom tels que Pablo Picasso, Francis Bacon et Barbara Hepworth.

Les artistes du Badu Art Center s'inspirent de leur lien profond avec leurs terres ancestrales et le riche environnement marin. Les eaux entourant l'île de Badu regorgent de vie, fournissant à la fois subsistance et inspiration artistique à la communauté locale. Les artistes du centre capturent habilement l'essence de leur environnement, intégrant des histoires de mer, de ciel et de terre dans leur art.

Le Serpent arc-en-ciel est une puissante histoire du rêve. Enraciné dans les croyances culturelles et les mythologies des groupes aborigènes australiens, ce récit ancien associe les forces de la création, de la nature et de la sagesse spirituelle. Les artistes autochtones ont joué un rôle crucial en capturant l’essence du serpent arc-en-ciel à travers leurs œuvres.

Le centre d'art aborigène Anindilyakwa Arts est un centre de créativité florissant situé sur l'archipel de Groote Eylandt, dans le Territoire du Nord de l'Australie. Ce centre d'art aborigène est le cœur culturel de la communauté, un lieu où les anciennes traditions artistiques du peuple Anindilyakwa sont non seulement préservées mais prospèrent sous des formes contemporaines.

Comme ART ARK est fièrement basé à Launceston, en Tasmanie, nous pensons qu'il est important de partager avec vous une histoire contextuelle que vous ne connaissez peut-être pas. Le passé de la Tasmanie est riche et complexe, marqué par des événements importants qui ont façonné le paysage culturel et social de l'île. L'une de ces périodes est la guerre noire, une série de conflits intenses qui ont eu lieu au début du XIXe siècle entre la population autochtone de Tasmanie, connue collectivement sous le nom de peuple Palawa, et les colons européens. Comprendre cette histoire est crucial pour apprécier la profondeur du patrimoine de la Tasmanie et la résilience de sa population.

Le terme « générations volées » marque douloureusement une époque sombre en Australie, où les enfants aborigènes et insulaires du détroit de Torres ont été systématiquement et de force retirés à leurs familles par les politiques de l'État, s'étendant des années 1910 aux années 1970. Les estimations historiques indiquent qu’à cette époque, jusqu’à un tiers des enfants autochtones ont été séparés de force de leurs parents et de leur communauté.